Arquitectura y narración en Baile en máscara de Paret y Alcázar. Espacio y representación gráfica para la teatralización de un evento social dieciochesco
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| Julkaisussa: | Arte, Individuo y Sociedad vol. 37, no. 1 (2025), p. 143 |
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| Julkaistu: |
Universidad Complutense de Madrid
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| Abstrakti: | Luis Paret y Alcázar es un pintor que ha despertado recientemente un renovado interés crítico. Baile en máscaraes una de sus obras más estimadas, tanto por sus valores puramente pictóricos, como por su capacidad documental y argumental acerca de un determinado momento y lugar históricos.El artículo atiende a esta obra desde una perspectiva que tiene a la arquitectura y a su narración como marco de referencia fundamental. En primer lugar, se indaga en torno al espacio representado, generalmente identificado como teatro del Príncipe, comparando la información que ofrece la pintura con la derivada del estudio de la propia arquitectura a partir de la consulta de expedientes de archivo y de cierta bibliografía habitualmente desatendida. En segundo lugar, se analizan los recursos de construcción de la imagen y de sus efectos en el posicionamiento del receptor de la obra.Desde la argumentación previa, se concluye que el espacio pintado por Paret refleja el coliseo del Príncipe, pero según su estado reformado para convertirlo en salón de baile en 1767. Se aporta, además, la reconstitución gráfica conclusiva de su forma. Asimismo, desde la interpretación de los recursos gráfico-narrativos de la obra, se evidencia su carácter “teatral a la italiana”. Luis Paret y Alcázar is a painter who has recently aroused a renewed critical interest. Baile en máscara is one of his most highly appreciated works, both for its purely pictorial values and for its documentary and argumentative capacity to depict a particular historical time and place. This article looks at this work from a perspective that takes architecture and its narrative as a fundamental reference. Firstly, it looks at the space represented, generally identified as the del Príncipe’s theatre, comparing the information offered by the painting with the information derived from the study of the architecture itself by consulting archival records and a certain bibliography that is usually neglected. Secondly, the resources used to construct the image and its effects on the positioning of the viewer of the work are analysed. On the basis of the previous argument, it is concluded that the space painted by Paret reflects the Coliseo del Príncipe, but in the state in which it was altered to convert it into a salon in 1767. It also provides a conclusive graphic reconstitution of its form. The interpretation of the work's graphic-narrative resources also reveals its ‘Italian-style theatrical’ character. |
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| ISSN: | 1131-5598 1988-2408 |
| DOI: | 10.5209/aris.97452 |
| Lähde: | Arts & Humanities Database |